Мое имя Арсентьева Ольга. Кто я такая? Поиски самой себя длятся всю мою жизнь - уже 32 года. Где я живу? Это город Минск, Республика Беларусь. Это там, где мои родные, где я все знаю, где я говорю на родном и близком мне языке, хотя могу понимать еще несколько. Какая у меня профессия? Что вам именно интересно - внешние формальности или внутреннее содержание? Если первое, то я экономист, маркетолог, сфера приложения образования - международные перевозки. Если второе - то это творчество, пробивающееся, подобное траве, через асфальт условностей и принятых требований.

Я могу соответствовать требованиям и даже быть выше того, что от меня ожидают, но может ли это принести гармонию в душу и счастье? Я думаю, нет. То, к чему мы склонны и хотим заниматься, будучи взрослыми, - это мы понимаем в детстве. В большинстве своем интуитивно, неразборчиво, ясно не отдавая себе в том отчета. С детства я понимала, что мне интересно создавать что-либо своими руками, но что?

Мне все было интересно: оформление открыток, вязание, вышивка, шитье, макраме, лепка, рисование... Всего, пожалуй, не перечислить. Кроме того, мне очень нравилось учиться в музыкальной школе. Музыка увлекла меня по-настоящему, глубоко и страстно, но судьба распорядилась совсем иначе. Я училась в университете, работала, отмечала галочкой карьерные и некарьерные достижения, выкраивала время на творчество, но постепенно дисбаланс нарастал.

Я сбежала сначала замуж, потом у меня родился сын. И с этого момента у меня появилось, как ни странно, больше времени на творчество. И так получилось, что одно из моих увлечений получило толчок к развитию. Ко мне в гости пришла родственница и вытащила позабытый и тогда еще малюсенький, всего лишь двухкилограммовый пакет с бисером - и в этот момент словно что-то щелкнуло у меня внутри.

Украшения я любила всегда, в детстве у меня была коробочка с "сокровищами", мамины подруги отдавали мне надоевшую и сломанную бижутерию, а я бережно складывала ее в свой "сундучок". Таким образом, в бисероплетении соединились два интересных для меня момента: возможность творить своими руками и создавать украшения!

Бисер на удивление гибкий материал, он напоминает мне песок, из которого, подобно скульптору, можно "лепить" и детские куличики, и создавать шедевры. Для последнего, безусловно, недостаточно владения базовыми техниками, беглого просмотра работ в Интернете и попавшейся на глаза случайной литературы. Необходимы познания в области цвета, композиции, даже полезно знать законы восприятия и обработки информации человеческим мозгом.

Чем шире кругозор и богаче внутренний мир мастера, тем интереснее и профессиональнее работы. Хотя, конечно, результат творчества зависит и от того, каковы начальные и конечные цели "путешествия". Можно долго обсуждать затронутую тему, могу лишь добавить, что каждый сам ставит цели перед собой, определяет или отменяет рамки своего творчества.

Какие же у меня приоритеты при создании украшений? Часто отталкиваюсь от пожеланий моих заказчиц, хочу, чтобы с украшениями можно было жить ежедневно, а не только по большим праздникам и исключительным поводам. Чтобы каждый день был отмечен небольшим событием, ведь то количество времени, которое отмерено нам во Вселенной, ничтожно мало.

Но "истинно мое" - это небольшие изящные формы. Чем изящнее, чем ближе к ювелирным изделиям, тем лучше. Эти две отправные точки - ощущение "скульптурности" бисера и стремление к "ювелирности" - подтолкнули меня к использованию технического приема, раздвигающего рамки привычных техник бисероплетения, с помощью которого бисерному украшению можно придавать практически любую форму, освобождаясь от диктата материала, при его использовании форма украшения может казаться парадоксальной и невозможной с точки зрения классических приемов.

Такая свобода выбора поначалу даже ставила меня в тупик. От чего отталкиваться, в каком направлении двигаться, если открыты многие пути? Вдохновляющих моментов много! Часть украшений в этой технике я создала на основе древнерусских орнаментов. Последние, собственно говоря, и послужили толчком к ее использованию. Однажды на городской ярмарке я купила "колт", имитацию древнерусского женского украшения с красивым витиеватым орнаментом.

Из любопытства занявшись исследованием , я пустилась в путешествие в прошлое, чтобы узнать больше... Очнулась через пару часов, заколдованная призраками прошедших веков. После этого мне неумолимо захотелось воссоздать все в бисере, но как? Идея прорастала через меня постепенно, как тонкая весенняя травка. Потребовалось время, чтобы все продумать, проработать и создать стилизацию орнамента в бисере. Сейчас я вижу, куда мне нужно двигаться дальше.

А если говорить в целом, то толчком к созданию того или иного украшения могут послужить разнообразнейшие вещи. Например, цвет, форма, фактура всего, что меня окружает. Даже одежда идущего по улице и со вкусом одетого ребенка может послужить поводом. Я очень люблю играть с цветом, часто понравившуюся модель могу повторить в другом цветовом сочетании. В украшениях использую не только бисер, но и камни, компоненты Сваровского, другие материалы, такие, как органза, дерево и так далее.

Материалы я покупаю по принципу "нравится-не нравится", часто не представляя изначально, что с ними буду делать. Могу вертеть, например, камень в руках минут десять. Если я с ним "договорюсь" и у нас получится некая внутренняя "гармония", я его покупаю. Некоторые украшения я предварительно прорисовываю, если нужно, очень тщательно, до мелочей, иногда делаю набросок, но иногда вообще не требуется предварительных рисунков, я руководствуюсь лишь внутренним представлением или вообще отдаюсь на волю материала.

Я всегда очень довольна, когда предварительная идея совпадает с конечным результатом. Любимого цвета и любимых материалов у меня нет, вернее, все цвета любимые, выбор зависит от моего настроения, но исключением является яркий красный цвет. Правда, он очень "неповоротлив" в работе, и я его использую редко.

Для совершенствования, я считаю, необходимо постоянно учиться. Сама я самоучка и, хоть имею определенное признание среди коллег и моих заказчиц, но ясно и четко понимаю, что необходимо дальше расширять свой круг знаний, как теоретических, так и практических. Останавливаться в творчестве никак нельзя, есть много интересных направлений, которые я хочу изучить и попробовать.

Я познакомилась со многими интересными работами других мастеров, выполненными профессионально, на высоком уровне, я искренне ими восхищаюсь. Меня все время поражают возможности человеческих рук разных людей вместе с их художественным восприятием, когда из самых разных материалов в результате создаются настоящие шедевры! Но конкретно перечислять все имена, пожалуй, не стану, так как список получится довольно внушительный.

Никогда не делаю украшения в плохом настроении, если в таком состоянии усаживаюсь за свой рабочий стол, то ничего путного не выходит, я потом все забраковываю или украшение не находит отклика у других. Так было не раз. Готовое же украшение, простое или сложное, но сделанное с радостью, мне нужно немного "заколдовать", то есть покрутить немного в руках, повосхищаться им, посмотреть на него с удовольствием, с любопытством рассмотреть детали, покрутиться с ним перед зеркалом, несколько раз переложить с места на место, еще раз развернуть, посмотреть, - совершить некий ритуал, наслоить на него, если так можно сказать, "легкую энергетику". Я это чувствую практически на физическом уровне, не знаю как объяснить, это довольно сложно.

Участие в конкурсах сейчас я не считаю главной целью, на данный момент я этого просто не хочу. Если возникнет желание, знаю, что все получится. Но, тем не менее, необходимо "выходить в люди", поэтому периодически участвую в выставках, и это позволяет увидеть "вживую" шедевры, познакомиться с их авторами, что привносит немало свежего воздуха! И дает толчок к дальнейшему движению!

Если говорить о выставках конкретно, то это были: "Горожанка" в 2007 году, "Палитра души" в 2008 и 2009, "Краски души" в 2010 и 2011, - выставки, организованные Мариной Духан в городе Минске. По приглашению Галины Гребенщиковой в декабре 2011 года я приняла участие в московской выставке "Волшебный ларец". Мои работы были отмечены и опубликованы в "Женском журнале", было интервью на радио, несколько текстовых интервью опубликовано на интернет-ресурсах.

Хочу сказать отдельное спасибо моему мужу Максиму, он часто мне помогает, причем во всем, всегда и везде! За это я ему очень благодарна. Моя мама, как истинная женщина, любит мои украшения, с удовольствием их носит и тоже всегда мне помогает. Спасибо, мамочка!

В завершение хочу отметить, что самой большой наградой для меня является сияющие от счастья глаза женщин в моих украшениях. Надеюсь, что своим творчеством я привношу немного больше радости и гармонии в этот мир, и это придает более глубокий смысл моей работе, нежели механическое совмещение различных материалов воедино!

Моя галерея на MyLovelyBeads.com

Об авторе:

Ольга Арсентьева, Минск, Белоруссия
Электронная почта:	bead2000@mail.ru
Вебсайт:	beading.ucoz.com
Блог:	beading-bird.livejournal.com