Линия
Линия как элемент дизайна украшения - это визуальный путь, в соответствии с которым взгляд перемещается по украшению. Линия принадлежит к основным элементам дизайна. Мы подаем знаки, выраженные в виде линий, чтобы общаться как на вербальных, так и визуальных языках. Во второй группе языков линия, пожалуй, самый выразительный из элементов, который в действительности воплощает в себе многое, если не все, просто своим существованием.
Одним из наиболее выразительных качеств линии является ее направление. Направление линии имеет важное значение, поскольку может "контролировать" движение глаз зрителей. Линии могут быть прямыми, горизонтальными, вертикальными, диагональные, кривыми (изогнутыми) или ломаными (зубчатыми):
Форма
Форма украшения - очень важный элемент дизайна украшений, разработка удачной формы может помочь создать потрясающие изделия. Форма украшения, элементов и компонентов, используемых в изделии, создает значительное визуальное воздействие. Как правило, это тот элемент дизайна, который люди замечают в первую очередь, когда они видят украшение.
Форма обычно вызывает интерес и, когда существует разнообразие форм элементов внутри изделия, мы подсознательно думаем и анализируем всю композицию, выделяя различия и сравнивая отдельные части. Если все компоненты имеют одинаковую форму и размер и нет контраста, интерес к украшению может оказаться слабее ожидаемого.
Форма как элемент дизайна предполагает характер и создает определенный настрой, она может быть простой или сложной. Формы могут быть конкретными и легко узнаваемыми или, наоборот, искаженными, чтобы выразить абстрактные идеи. Есть два вида формы: естественные (органические) и геометрические:
Естественные формы являются неправильными, изогнутыми, плавными; они символизируют натуральные объекты, такие, как мы видим в природе. Органические формы передают спонтанность, искренность и непредсказуемость; они являются "текучими", свободными и естественными.
Плоскими геометрическими формами являются треугольники, круги, прямоугольники, квадраты, многоугольники; объемными - цилиндры, пирамиды, шары, кубы, параллелепипеды, многогранники. Они являются сложными, стабильными и жесткими.
Во многом прелесть дизайна бисерных украшений как раз в том и состоит, что сам бисер и бусины бывают разных форм и размеров. Помимо традиционных геометрических и природных органических форм, вы найдете фигурные: в виде животных, насекомых, птиц, цветов, символические и фантастические. Этот бисер не только вызывает дополнительный интерес к украшению, но он также помогает добавить смысл и/или рассказать об аллегории украшения.
Пространство
В дизайне украшений пространство - область, занимаемая украшением, а в целом - области между и вокруг элементов украшения. Увеличение или уменьшение пространства, занимаемого украшением, или между его элементами влияет на то, каким образом мы рассматриваем это украшение и его части.
Положительное пространство относится к области, которая используется компонентами. Отрицательным пространством являются области вокруг "положительных" элементов - это пустое пространство. Положительное и отрицательное пространство взаимодействуют, формируя единое пространство дизайна. "Отрицательное" может быть столь же интересно, как и "положительное".
Оставив пространство между или вокруг элементов, мы помогаем взгляду "отдохнуть" во время просмотра украшения. Вы можете "смягчить" дизайн и сделать его менее "занятым", легким, воздушным, просторным, создавая пространство вокруг или между бусин и компонентов. Разумеется, должен быть разумный баланс между положительным и отрицательным пространством, чтобы украшение не казалось слишком массивным или выглядело как набор совершенно отдельных элементов.
Текстура
Хотим мы этого или не хотим, но текстура украшения всегда является элементом дизайна и частью нашей композиции. Понятие "текстура" относится к качеству поверхности, к "ощущениям" объекта, таким, как шероховатость, гладкость, мягкость и так далее. Этот элемент дизайна добавляет интерес к украшению и дает возможность взглянуть на него с другой стороны.
Текстура может быть тактильной, что чувствуется физически, или визуальной, когда создается иллюзия текстуры. Мастера могут создавать как тактильную, так и визуальную текстуру за счет выбора материала, размеров, формы и вида поверхности бисера и компонентов. Возможности безграничны: текстура может быть грубая, шелковистая, галечная, гладкая, неровная, мягкая, твердая, блестящая, упругая и тому подобное.
Многие художники и дизайнеры используют текстуру как доминирующий элемент в своей работе. Это особенно наглядно проявляется в работах из смешанных материалов, таких, как ткани, проволока, металл, дерево, стекло, где тактильные качества материала являются одними из основных. Примеры различной текстуры в природе повсюду. Начиная от воды до листьев и коры деревьев, от меха животных до кожи, не говоря уже об искусственных материалах, каждый день мы встречаем сотни и тысячи ее видов.
Текстура должна вписываться в общий план или стиль вашего дизайна. Если тема украшения вращается вокруг чего-то ультра-современного, может возникнуть желание сделать текстуру спокойной, чтобы не акцентировать на ней внимание. Этническая тема может направить на использование текстуры, позволяющей сделать украшения, которые выглядят достаточно старыми или изношенными.
Цвет
Изучение мастерства работы с цветом - это увлекательное путешествие! На свете существует гораздо больше цветов, чем мы можем визуально представить и изучить. Если все, что вы знаете о цвете, укладывается в "нравится" или "не нравится", то отдельная статья станет для вас интересной. В ней будет кратко рассказано о теории цвета, мы обсудим также его эмоциональные аспекты, остановимся на цветовой терапии и поговорим также о значении и символике цвета.
Марджи Диб, автор "Руководства мастера бисероплетения по цвету" ("The Beader's Guide to Color"), сказала: "Вы можете научиться использовать цвет самым экстравагантным образом. У вас уже есть наиболее важные инструменты: ваша страсть и способность удивляться. Изучите "материальную часть", и затем страсть и интерес приведут вас туда, куда просто знание привести не может. Пусть цвет доставляет вам острые ощущения. Найдите его магию. Поговорите с ним и выслушайте, призвав на помощь все свои чувства. Так начнется ваш бесконечный путь в тайну цвета. Цвет удивителен! Вы на все будете смотреть совершенно иными глазами!"
В статье использованы материалы с сайта beading-design-jewelry.com
Дизайн украшений
Дизайн украшений - цвет как элемент дизайна
Принципы дизайна украшений - баланс и доминирование
Принципы дизайна украшений - ритм и движение
Принципы дизайна украшений - контраст и гармония
Принципы дизайна украшений - разнообразие и единство
