Встречаем лето!
Читайте в майском выпуске
MyLovelyBeads.com:
По всем вопросам пишите сюда:
info@mylovelybeads.com.
С уважением, коллектив MyLovelyBeads.com
|
 |
Камень мая: МАЛАХИТ
В древности считали, что малахит связан с силами
Вселенной и является проводником их на Землю,
символом жизни и роста. Малахит имеет свойство
поддерживать и укреплять духовные силы своего
владельца, он усиливает его обаяние и гармонизирует
внутренний мир и мир вокруг него. Знаки Зодиака:
Козерог, Скорпион.
|
|
Лабрадор - камень северного сияния
Лабрадор - это минерал и горная порода
(которую, в отличие от первого обычно
называют лабрадоритом) бело-серого
цвета с радужным отливом (как правило,
зеленого или синего цвета), своеобразной
игрой света - лабрадоризацией. Такой
эффект связан с интерференцией света в
тонких пластинках разного состава, из
которых состоит минерал.
Лабрадор был открыт в 1770 году на острове
Павла недалеко от города Наин в канадской
провинции Лабрадор. Минерал, кроме
Канады (Лабрадор, Ньюфаундленд), также
встречается в Мексике, США, Бразилии, на
Мадагаскаре, в России, на Украине, в
Финляндии, Австралии (Новый Южный
Уэльс). Он был также найден в метеоритах.
Лабрадоры ювелирного качества называют
спектролитами (а также черным лунным
камнем и "глазом фалькона"). Спектролит -
это темный камень с ярким проявлением
иризации чаще синего цвета и мерцанием,
когда на камень падает свет. Спектролит
был найден в Илиярви, Финляндия, во
время Великой Отечественной войны
Советского народа.
У эскимосов есть легенда, согласно которой
Северное сияние было похищено и спрятано
в скалах на побережье полуострова Лабрадор.
Заблудившийся эскимосский воин случайно
нашел его и смог освободить большинство
огней могучим ударом копья. Но некоторые
огни остались "в ловушке" внутри камня, они
и придают ему сияние, и таким образом мы
имеем сегодня красивая минерал - лабрадор.
Спектролит является ценным ювелирным и
поделочным камнем, применяется также как
облицовочный камень (например, был
использован при отделке Мавзолея
Владимира Ильича Ленина). Высоко ценятся
также мадагаскарские лабрадориты с сильным
синим отливом. Австралийские бесцветные,
желтовато-коричневые прозрачные
лабрадориты успешно гранятся.
|
"Мода и цвет". Осталось 10 дней!
До окончания конкурса еще почти две недели,
но время летит!
"Темпы" поступления заявок примерно те же самые,
что и в прошлом году, а это значит... Это значит, что
в последние дни на нас обвалится шквал работ. Сейчас
у нас одно пожелание - пусть этот "шквал" распределится
равномерно по оставшимся дням!
Последний
день приема заявок - 15 июня. Еще не поздно,
но поторопитесь!
Правила конкурса "Мода и цвет 2013"
Заявка на участие в конкурсе "Мода и цвет 2013"
|
Бусины из бисера - Шарри Морошок
Какой только бисер не выпускают сегодня
производители! Еще 5-7 лет назад мы
мечтали о бисере с двумя отверстиями, а
сегодня на рынке уже несколько его видов.
Тем не менее, творческая душа всегда
просит чего-то необычного, и здесь на
помощь бисерщикам приходят мастера
лампворка, создающие совершенно
оригинальные единичные экземпляры
бисера, а также... другие мастера
бисероплетения, создающие бусины из
бисера! К одним из первых таких
дизайнеров относится Шарри Морошок из
США, и мы рады представить ее нашим
читателям.
Шарри рассказывает: "Всю свою жизнь я
проработала библиотекарем. Мне очень
нравилась моя профессия, но я всегда
испытывала стремление к творческой
деятельности. Заниматься бисероплетением
я начала в 1993 году. В том году мы мужем
поехали в отпуск в штат Аризона, и в городе
Седона я наткнулась на книгу, от которой у
меня перехватило дыхание -
"The New Beadwork" ("Новое
бисероплетение") авторов Кэтлин Мосс
(Kathlyn Moss) и Алисы Шерер
(Alice Scherer).
В ней я увидела фотографии бусин, сделанных
из бисера, и влюбилась в эту миниатюрную
форму прикладного искусства. Но как их
делать??? Тогда было мало курсов, уроков,
учебников и руководств по бисерному делу;
задолго до того, когда у нас появилась
возможность найти информацию в Интернете
почти обо всем. С другой стороны, это, как
оказалось, стало большой удачей для меня,
потому что я была вынуждена найти свой
путь к созданию бисерных бусин и развивать
мой собственный стиль.
Я быстро изучила мозаичное плетение, которое
стало моей любимой техникой и которое я в
основном использую в течение вот уже 20 лет,
я также использую деревянные бусины в
качестве основы. Работая в рамках этой
древней техники бисероплетения, "принимая
сигналы" от формы деревянных бусин, какие
я могу найти, находя вдохновение в
неисчерпамой цветовой гамме бесконечного
разнообразия бисера, я провела все эти годы
за изучением и созданием бисерных бусин.
Я довольно-таки быстро начала участвовать
в шоу и выставках и продавать мои работы.
Когда я стала ездить по большим фестивалям,
примерно в 1996 году, я сначала очень
нервничала, но потом все вошло в нормальную
колею. Меня много просили преподавать, и
поэтому я стала давать уроки. Все это было
очень полезно и интересно, но и достаточно
изнурительно по прошествии нескольких лет..."
Полный текст статьи Sharri Moroshok
Бусины из бисера Шарри Морошок
Электронная почта: sharrimo2@yahoo.com
Магазин "Этси": TheBeadedBead.etsy.com
Фейсбук: www.facebook.com
|
Украшения писателя Эльзы Триоле
В 1929 году молодой литератор Эльза Триоле
(уроженка Москвы), еще не подозревая о своей
будущей славе знаменитого французского
писателя, чтобы зарабатывать на жизнь, решила
заняться дизайном, изготовлением и продажей
украшений. Этот короткий период в ее жизни
известен гораздо меньше, чем ее юношеские
годы, когда она жила в России.
Урожденная Элла Каган, любившая поэзию,
Эльза в 1915 году познакомилась со
знаменитым уже тогда поэтом-футуристом
Владимиром Маяковским, который станет
величайшим русским советским поэтом XX
века. Эльза ввела его в свой дом и познакомила
со своей сестрой Лилей (бывшей замужем за
Осипом Бриком), которую Маяковский
полюбил на всю жизнь и которая стала его
Музой. Эльза Триоле станет первым
переводчиком поэзии Маяковского (а также
других советских литераторов) на французский
язык.
И, конечно, конец 20-х известен значительно
меньше, чем более поздний период, когда
талант Эльзы будет оценен по достоинству,
и она станет первой женщиной, удостоенной
в 1944 году Гонкуровской премии за книгу
"A Fine of 200 Francs" (Le premier accroc coute
200 francs) (1) - сборник коротких рассказов,
в которых Эльза описала свои переживания
участника Французского Сопротивления во
время Второй мировой войны.
Когда Эльза создала достаточное для продажи
количество украшений, на помощь ей пришел ее
друг и муж, французский поэт и писатель Луи
Арагон, с которым она познакомилась в
известном кафе "La Coupole" в Париже в 1928
году. Свободная духом, Эльза создавала
украшения, которые значительно отличались
от всего, что делали в то время, своей
оригинальностью, необычными материалами
и формами. В дело у нее шел кокосовый орех,
папье-маше, металл, стразы, перламутр, фарфор,
бисер, бакелит, кожа...
Одно из первых украшений Эльзы Триоле,
сделанное из подобных материалов, было
куплено Эльзой Скиапарелли, итальянским
модельером, дизайнером, создательницей
стиля "прет-а-порте", которая считается
главным реформатором моды за всю ее
историю. С этого момента Эльза Триоле
начала делать украшения для парижских
домов высокой моды - для Скиапарелли и
других кутюрье, а Луи Арагон был, по сути,
ее посредником - торговым агентом.
Супруги потратили свои первые
заработанные деньги на организацию
путешествия в Советский Союз в 1930 году,
где они были участниками международного
конгресса революционных писателей в
столице Украинской ССР городе Харькове
в 1930 году (2). Позднее Эльза Триоле и
Луи Арагон еще несколько раз приезжали в
СССР.
Полный текст статьи "Украшения писателя Эльзы Триоле"
Галерея украшений писателя Эльзы Триоле
Автор: Бландина Гайо, Франция: nushkabijoux.canalblog.com
|
Мастер-классы на фестивале в Гамбурге
Совсем немного осталось до фестивале в
Гамбурге, который состоится 24-25 августа,
а мастер-классы начинаются на день раньше,
23-го числа. Уже в третий раз любители
бисера соберутся на свой праздник! В этом
году много новых преподавателей, которые,
тем не менее, уже успели себя прекрасно
зарекомендовать. Среди них:
Зоя Гутина,
Сабина Липперт,
Патриция Маккурт,
Соноко Нозу,
Мэгги Рощик,
Мириам Шимон,
Ольга Петтерссон,
Ева Добос,
Ольга Хазеродт,
Надя Шмид-Мюллер,
Лора Эндрюс,
Галина Бэр,
Уте Клуве,
Елена Марковская-Крылова,
Юлия Бахмайер,
Светлана Каримова,
Эвелин Тудт,
Надя Гербер,
Светлана Саметис
и другие мастера.
Цена на каждый мастер-класс включает в
себя набор материалов, инструкцию, налоги,
стоимость входного билета на шоу. Если
студент не сможет закончить работу во время
занятия, он сможет сделать это самостоятельно
дома.
Мастер-классы на фестивале в Гамбурге
Колье "Солнечный свет"
Колье "Бежевое кружево"
Колье "Одинокий бронзовый лист"
|
От кружев к бисеру - Румяна Раковская
Всегда приятно показать широкой аудитории
прекрасные работы замечательных мастеров,
особенно если они, в силу своей природной
скромности, сами очень часто стесняются
делать это. К таким относится Румяна
Раковская из Болгарии. И пусть она в своей
стране более известна как кружевница, мы
знаем ее как прекрасного мастера
бисероплетения, который создает работы в
технике фриволите с бисером. Надеемся, что
тем из вас, кто не знаком с творчеством
Румяны, ее работы тоже понравятся!
Румяна рассказывает, "Моя бабушка
была рукодельницей, но пока она была жива
и хотела передать мне свое мастерство, я не
проявляла к этому никакого интереса (урок
для молодежи!): я тогда училась в институте
и мечтала блеснуть как "технарь" (вот уже 32
года я работаю инженером в Национальном
Дворце Культуры).
Прошли годы, я работала в мужском
коллективе, где как специалиста меня очень
ценили и где всегда, тем не менее, смотрели
свысока. И я, наконец, осознала, что всегда
буду сталкиваться с молчаливым "техника не
бабье дело", и какие бы "подвиги" я ни
совершала, работа мужчин всегда получит
оценку выше.
Перебирая как-то бабушкины вещицы, я нашла ее
кружевные работы. которые восхитили меня.
Мне захотелось научиться - но бабушки уже не
было... Постепенно я увлеклась кружевоплетением
и шаг за шагом освоила все доступные техники.
Сначала с помощью немецкого журнала "Handarbeit"
я изучила вязание крючком. Потом я пошла на
курсы коклюшечного кружева, затем фриволите.
И все время я не переставала удивляться
замечательному кружеву, которым были отделаны
бабушкины носовые платочки... Что это за
техника - никто мне сказать не мог.
И вот совершенно случайно я увидела
телепередачу, где мастерица делала "бабушкиное
кружево"! Я отыскала "координаты" мастера,
связалась с нею и стала изучать мастерство
игольного кружева (в сети его называют
"армянское", в Болгарии - "кене", а в Турции -
"ойя"). Кстати, у голландской королевы есть
блузка, созданная местным дизайнером,
украшенная моими кружевами в этой технике.
С появлением в моей жизни Интернета я стала
интересоваться особенностями кружевного
плетения в других странах и много свободного
времени проводила на различных сайтах по
рукоделиям. Однажды я случайно попала на
вебсайт www.beadsky.com, и с этого момента
началась моя бисерная история. В Болгарии
найти качественный бисер оказалось непросто,
продавался только простенький китайский. Я
смотрела на работы русских мастериц и
расстраивалась, что у меня получаются
"кривульки", совсем непохожие на их изящные
работы... Но остановиться было трудно!.."
Полный текст статьи Румяны Раковской
Бисерные работы Румяны Раковской
Кружевные работы Румяны Раковской
Электронная почта: rstil@abv.bg
Фейсбук: www.facebook.com
|
Заметки о свободной форме
1. Перед началом работы имеет смысл нарисовать
в натуральную величину очертания колье
(браслета, сережек) желаемой формы.
2. Можно заполнить "поле" будущего изделия
элементами, приблизительно набросав эскизы их
текстуры и цвета.
3. Композицию следует строить так, чтобы
одинаковые по форме, текстуре и цвету элементы
не соседствовали друг с другом.
4. Начинать плетение лучше от воображаемой
осевой линии к краям. Если создается колье, то
лучше сплести одну половину, а затем приниматься
за вторую.
5. В процессе плетения желательно прикладывать
свое изделие к эскизу, чтобы контролировать, как
оно вписывается в заданные контуры.
6. Не имеет смысла чересчур строго следовать
первоначальному эскизу, особенно это касается
текстуры элементов.
7. Нужно помнить и предусмотреть, что возможны
перегибы нити и поэтому при работе с рубкой,
стеклярусом, хрустальными элементами и сколами
она может быть перерезана.
8. В качестве застежек с петелькой из бисера
можно использовать любой фантазийный элемент:
кусочек коралла, камушек, красивую бусину,
пуговицу и так далее.
Фантазируйте и воплощайте свои фантазии - не
забывая о гармонии!
|
Журнал "Perlen Poesie". Выпуск 17
Номер 17 журнала "Perlen Poesie" уже на выходе!
• Утонченная изысканность
Соноко Нозу: Она изучала японскую литературу.
Ее украшения также изысканы и эстетичны, как
она сама. Двадцать лет назад сумочка, сделанная
в технике ручного ткачества бисером, и
высокохудожественные кимоно и японские
куклы, созданные ее матерью, разбудили в ней
любовь к бисерному творчеству. Наслаждайтесь
мастерством прекрасного японского бисерного
мастера!
• Застежки из бисера
Урок: Вы хотите создать застежку, наилучшим
образом подходящую квашему украшению?
Какие есть способы и на какие технические
детали вы должны обратить внимание - вы
узнаете о них в нашем курсе.
• Опять о работе с проволокой
Яэль Фальк: Вас познакомят с вязанием
проволокой, которое используется для
изготовления украшений и других изделий,
где требуются хорошие и равномерный петли.
• "Mix it!"
Конкурс "IBA 2013": Голосуем за понравившуюся работу:
www.perlen-poesie.de/iba-2013.
• Мастер-классы:
Подвески и кольца, сделанные с использованием
хрустальных элементов Сваровского, колье с
золотыми листочками, аккуратные браслеты
и многое другое, - уроки Соноко Нозу, Кэти Кинг,
Юмико Ватанабе, Хелены Танг-Лим, Кейко Вада,
Эрики Пфистер, Мет Инмон, Моники Сейп,
Сабины Рейнхардт...
Подписка на журнал "Perlen Poesie"
Журнал "Perlen Poesie" в США:
Бисерный магазин "Beads by Blanche"
Вебсайт компании "Bobby Bead, Inc."
|
Зоин уголок
Май пролетел как одно мгновение, я даже не
предполагала, что в течение месяца или недели
можно успеть сделать столько дел. Я уже не
беру во внимание традиционную работу над
газетой: контакты с мастерами, подготовку
фотографий работ, редактирование и переводы
их статей. Только что закончился конкурс
"Цветочное колье", членом жюри которого я
была (в следующем номере мы опубликуем
фото работ-победителей). Было интересно
работать вместе с Бландиной Гайо над статьей
об Эльзе Триоле, нашей выдающейся
соотечественнице, оставившей заметный след в
истории литературы и Франции.
Но самое главное - в мае прошла одна выставка
(Параллакс - в Нью-Йорке) и начали свою
работу еще две (информация о них них ниже,
они свою работу заканчивают в июне), в
которых я принимаю участие. В мае нужно
было закончить всю подготовительную работу
и принять участие в вернисажах.
Все-таки насколько отличаются посетители всех
трех выставок! Если в Нью-Йорке было много
"продвинутой" публики и молодежи , то на
выставке Творческого союза "Creative Crafts
Council" как участники, так и посетители были
весьма солидными. Очень хорошо организована
выставка в Аннаполисе, на торжественном
приеме было очень много гостей из разных
штатов.
По правде говоря, я не думала, что
уровень выставки "Лучше меньше да лучше:
малые работы в большом пространстве" будет
таким высоким! Но самое главное - мои
бисерные работы не воспринимали как нечто
инородное, они "чувствовали" себя на
выставках на равных с произведениями
различных видов искусства, хотя для многих
посетителей они явились откровением. И это
хорошо! А фотографии будут в следующем
выпуске...
|
Наш календарь
29-я выставка Творческого союза "Creative Crafts Council"
4 мая - 13 июня, 2013 года
Стратмор
5301 ул. Такерман
Северная Бетезда, Мэриленд 20852
вебсайт
"Стратмор" вновь приглашает на выставку
работ в различных художественных жанрах,
отобранных на конкурсной основе, что
гарантирует приятные неожиданности для
посетителей и их восторг. В особняке
"Стратмор" в Северной Бетезде (пригород
столицы Вашингтона) будут представлены
исключительные образцы современного
изобразительного и декоративно-прикладного
искусства региональных художников.
Эта двухгодичная выставка проводится при
финансовой поддержке Творческого союза
"Creative Crafts Council",
который представляет художников, работающих
с керамикой, эмалью, стеклом, текстилем,
металлами, полимерной глиной и деревом.
Организаторы приглашают посетить выставку в
ее рабочие часы, а также на прием и встречу с
художниками, которые состоятся 16 мая. На
вечере будут объявлены призеры в каждой
номинации.
Лучше меньше да лучше: малые работы в большом пространстве
29 мая - 19 июня, 2013 года
Художественная галерея "Митчелл"
60 Колледж Авеню
Аннаполис, Мэриленд 21401
вебсайт
На выставке демонстрируются работы художников
из США и Пуэрто-Рико, отобранные Джоан Мозер
(старший куратор графики в Смитсоновском музее
американского искусства) и Джеком Расмуссеном
(директор и куратор художественного центра
"Катцен" Американского университета) из
представленных на конкурс двух- и трехмерных
произведений, включая ювелирные работы и малую
скульптуру. Все работы выставляются на продажу,
на выставке пройдет сбор средств на
образовательные программы галереи "Митчелл".
Галерея Элизабет Майерс Митчелл расположена на
территории колледжа Сент-Джонс в историческом
центре Аннаполиса, столицы штата Мэриленд (и в
течении какого-то времени столицы США). В 2012
году галерея была аккредитована Американским
Альянсом музеев. С момента открытия в 1989
году деятельность галереи посвящена демонстрации
в Аннаполисе произведений искусства художников
с мировым именем. Современный дизайн галереи
"Митчелл" получил награду "Citation of Merit"
Американского института архитекторов. На свои
выставки, которые имеют музейный уровень,
необычный диапазон и разнообразие, галерея
привлекает более 10000 посетителей в год.
|
Примечание
Если вы видите газету в некачественном формате, пройдите по ссылке:
Майский выпуск
Если вы хотите почитать предыдущие выпуски нашей газеты, пройдите по ссылке:
Архив газеты
|
|