Ноябрь, 2012

My Lovely Beads, e-Newsletter

Готовимся к Новому году?

По всем вопросам пишите сюда: info@mylovelybeads.com.
Коллектив MyLovelyBeads.com
Камень ноября: ЯНТАРЬ

Камень ноября:
ЯНТАРЬ


Янтарь придает своему владельцу импульс творчества, укрепляет физические силы, веру, поддерживает оптимизм и бодрость. Янтарь помогает наладить связь времен и спрогнозировать события. Знаки Зодиака: Близнецы, Лев, Водолей.

More Info

Пирит - "золото дураков"

Сегодня мы поговорим о золоте, точнее, о "золоте дураков". Минерал пирит, или железный пирит, является сульфидом железа (соединение железа с серой). Металлический блеск этого минерала и его зачастую бледно-медный оттенок желтого цвета придают ему внешнее сходство с золотом, и пирит заслужил прозвище "золото дураков". Пирит называют также серным колчеданом, железным колчеданом, а из-за своего цвета - "кошачьим золотом" и "латунью".

Название "пирит" произошло от греческого PURITES, что означает "огонь" или "в огне". В древние времена Римской империи это название применялось по отношению к нескольким видам камней, которые обладали способностью высекать искры при ударе о сталь. Плиний Старший описал один из них как "латунный", почти наверняка это было то, что мы сейчас называем пирит. К началу 16-го века, периоду Георгия Агриколы (немецкий ученый, считающийся одним из отцов минералогии), термин "пирит" стал общим термином для всех сульфидных минералов.

В природе пирит обычно встречается вместе с другими сульфидами, а также в угольных пластах и в качестве минеральной замены в останках ископаемых животных существ, например, в аммонитах. Несмотря на свое прозвище "золото дураков", пирит встречается иногда в сочетании с небольшим количеством золота, но пирит отличается от золота формой, твердостью и хрупкостью.

Природные самородки золота всегда неправильной формы, тогда как пирит встречается в виде кубиков или многогранных кристаллов; золото пластично, а пирит хрупок. Пирит добывают в Норвегии, Испании, Италии, Канады, США, Японии, России. Он не является отдельным субъектом добычи, его получают из сульфидных руд как побочный продукт при обогащении более ценных минералов.

Полный текст статьи "Пирит - 'золото дураков'"

Новое в конкурсе "Мода и цвет"

Fashion Colorworks 2013 Beading Contest

Итак, мы начинаем "Моду и цвет 2013"! В этом году у нас те же самые категории:

• Украшения из мелкого бисера: категория включает в себя украшения (колье, браслеты, серьги, кольца, броши), выполненные как минимум на 50% из мелкого бисера (размер 6/0 и меньше).
• Законченные украшения: категория включает в себя украшения, выполненные из самых разных материалов: хрусталь, стекло, дерево, проволока, лента, сутаж и так далее, - но с использованием менее 50% мелкого бисера.
• Аксессуары из мелкого бисера: категория включает в себя аксессуары, объекты и предметы интерьера (цветочные композиции, панно, сумочки, диадемы, пояса, скульптуры и так далее), выполненные как минимум на 50% из мелкого бисера.
В прошлом году мы впервые учредили призы, спонсируемые компанией Fofinhas Perlenshtuebchen:
• "За лучший дебют";
• "За лучший минимализм";
• "За самую оригинальную работу".
Кроме того, редакция журнала Perlen Poesie наградила годовыми подписками двух мастеров, создавших понравившиеся им работы. В 2013 году эти призы сохранены, и мы учредили еще два дополнительных:
• "Гран-при" - подарочный сертификат на $200;
• "Второй гран-при" - подарочный сертификат на $100.
Эти два конкурсных приза спонсируются пражской компанией, интернет-магазином чешского и японского бисера OKTAbeads.eu (читайте ниже про бисерный фестиваль в Праге и конкурс, которые тоже организовываются этой фирмой). Победители призов "Гран-при" и "Второй гран-при" определяются среди работ, занявших 1-е места в категориях, так что есть шанс выиграть награды стоимостью $350 и $250!

"Мода и цвет 2013". Правила

Кольчужные украшения Луиса Вальехо

Этого замечательного мастера зовут Луис Вальехо, он дипломированный преподаватель французского языка из Буэнос-Айреса, столицы Аргентины. В 2001 году он получил стипендию французского посольства в Буэнос-Айресе для обучения в аспирантуре в университете Кан, Нормандия, Франция, а в 2004 году ему была присуждена награда французского правительства "Palmes Academiques". Казалось бы, все в порядке с карьерой, но...

Луис рассказывает: "Судьба и случай. Лил дождь, и я укрылся в небольшой магазинчике под названием "Жизненные взлеты и падения" в Палермо Сохо (Буэнос-Айрес, Аргентина). В тот же день и в то же время в магазине проводился четырехчасовой мастер-класс по изготовлению украшений. Я всегда хотел этому учиться - а на улице шел сильный дождь, и у меня было свободное время...

Именно там и в тот день все и началось.

На следующий день после памятного мастер-класса я отправился в район Буэнос-Айреса под названием "Одиннадцать" ("Once") покупать нужные материалы - и мои "походы" туда до сих пор не прекратились! Я прошел обучение в "Ювелирном образовательном центре" ("Complejo Educativo de Joyeria") в Буэнос-Айресе, а затем брал уроки у частных преподавателей, я специализировался по так называемым "промежуточным" ювелирным украшениям (bridge jewelry) у известного дизайнера Карлы Бронзини (Carla Bronzini).

Я не следую каким-то тенденциям в моих работах, я делаю то, что чувствую в данный момент - и всегда есть кто-то, кто находится под впечатлением от моего дизайна - вне зависимости от всяких тенденций. Мои украшения - для тех, кто наслаждается красотой и выше любой критики. Я черпаю свое вдохновение, изучая работы дизайнеров, которыми я восхищаюсь, таких, как Александр МакКвин (Alexander McQueen), Жан-Поль Готье (Jean-Paul Gaultier) и Джон Гальяно (John Galliano). Среди аргентинских дизайнеров я хотел бы отметить Марию Прайор (Maria Pryor) в одежде и Родриго Отазу (Rodrigo Otazu) в ювелирном деле.

В моей голове постоянно возникают идеи новых работ, и я пытаюсь преобразовывать образы моего внутреннего мира в реальные красивые украшения. Начальная идея может исходить из цвета, текстуры, формы. Процесс начинается, но если первые результаты мне не нравятся, я начинаю все заново. Мой творческий процесс проходит три стадии: Хаос (формирование идеи, проблема выбора) - Генезис (принятие решения и развитие) - Апокалипсис (финал, завершение работы). Почти гегелевская диалектика, не так ли?

Я интересуюсь эзотерическими и метафизическими исследованиями и ненасытный читатель литературы по этой теме. Мне также очень нравятся литература в целом и музыка: джаз, опера, английские и японские романы. В настоящее время я читаю старые английские сказки. Захватывающий материал, который завтра может материализоваться в моих новых работах! Через мои исследования мандалы, а также в астрологии и символике я пытаюсь интегрировать в мои изделия идеи трансперсонального искусства..."

Полный текст статьи Луиса Вальехо
 
Кольчужные украшения работы Луиса Вальехо
 
Электронная почта: luis.puzzle@gmail.com
 
Вебсайт "Луис Вальехо": clovisdesignjoyas.com
 
Вебсайт "Кловис Хояс": clovisjoyas.tumblr.com

Битва при БидСмите - 2013

Battle of the BeadSmith

Итак, скоро (всего через каких-то четыре месяца) начнется вторая "Битва при БидСмите", и сегодня мы публикуем ее правила. На этот раз в турнире примет участие гораздо больше мастеров, и "битва" будет более захватывающей, тем более, что голосовать за лучшую работу в паре смогут не только участники и члены официального жюри, но и посетители страницы в Фейсбуке. Итак, правила, опубликованные компанией The BeadSmith, гласят:

1-го апреля 2013 года из 192 мастеров случайным образом будут составлены 3 группы по 64 человека в каждой. В каждой группе случайным же образом будут определены 32 пары мастеров, работы которых будут "сражаться" в первом раунде (например, в группе "А" работа Линды Робертс из Калифорнии будет "бороться" с работой Нэнси Дейл из Вермонта и так далее).

Все мастера до 1-го июня должны создать одну оригинальную работу и отправить четыре фотографии, наилучшим образом показывающие самые интересные элементы своей работы. В каждой группе 62 мастера, работы которых не состоят в конкретной паре, а также жюри, состоящее из 38 приглашенных судей, отдают свои голоса работе, которая сильнее поразила их воображение. Работе достаточно 70 голосов, чтобы стать победителем в паре и выйти в следующий раунд соревнования.

Полный текст правил "Битвы при БидСмите"
 
"Битва при БидСмите" на Фейсбуке

Бисер с берегов Балтики

Michael Ivanov

Мужчины на страницах нашей газеты не очень частые гости, и мы решили устроить им праздник! Второй наш гость - тоже представитель сильного пола, мастер из Литвы по изготовлению серебряного бисера и бисера лампворк Михаил Иванов. Будучи творческой натурой, Михаил вкладывает душу в свою работу (если то, что он делает, можно назвать работой) и много путешествует, представляя плоды своего труда. Ближайшая остановка - в Тусане (штат Аризона, США), куда он собирается в феврале. Но, надеемся, с ним можно будет встретиться в августе следующего года в Гамбурге. До встречи, Михаил!

Михаил пишет: "Если вы испытываете эмоции, когда смотрите на огонь, на бегущие в небе облака либо журчащий горный ручей - это почти всегда ощущение чуда. Подобное чувство я также испытываю, перебирая "капельки" разноцветного стекла, это магия, я другого слова не подберу. Многие из нас в детстве во время игры любили рассматривать мир через разноцветные кусочки битого стекла, и все вокруг становилось необычным и волшебным, или делали из маленьких осколков, фольги и разноцветной бумаги "тайнички" - "секреты".

Простые, никому ненужные вещи приобретали другой смысл, это как в Новый год - предчувствие чуда. Я думал, что эти эмоции остались где-то в далеком детстве, но однажды мне в руки попал бисер лампворк работы одного из известных мастеров, а потом я просмотрел мастер-класс - это было сродни волшебству: из разноцветных стеклянных палочек при помощи специальной лампы (отсюда и название бисера - лампворк), газовой горелки, получается маленькое чудо, маленькие кусочки радуги...

А может быть, это голос не из детства, а из более ранних времен, это зов предков? Ведь стеклянный бисер сопровождает человеческую цивилизацию уже тысячи лет, он является показателем уровня развития ремесел, благосостояния и торговых связей. Со времен египетских фараонов и до скандинавских викингов, от древних сарматов и до наших дней стеклянные бусинки - как застывшие разноцветные капельки времени, нанизанные на ожерелье Истории Человечества.

Итак, когда я увидел работы лампворк известного датского мастера (около 3-х лет назад), еще не зная основ этого ремесла, я заразился его идеей и стал собирать информацию об инструментах, оборудовании и материалах, начал пробовать различное стекло. Сейчас в своей работе я использую сырье фирмы Еффетра (Effetre, бывшая компания Moretti). Продукция этого замечательного производителя, ее палитра и качество меня полностью устраивают.

Многим может показаться банальной форма моих бусинок, но, поверьте, сделать руками бусинку идеальной тороидальной формы и полностью отвечающую задуманному дизайну не так просто. Маленькой бусинке нужно придать глубину и звучание, правильно отобразить палитру и орнамент, чтобы человек, взявший бусинку в руки, мог несколько минут изучать ее и находить новые и новые нюансы. Лампворк - это и искусство, и ремесло..."

Полный текст статьи Михаила Иванова
 
Бисер пандора работы Михаила Иванова
 
Серебряный бисер работы Михаила Иванова
 
Электронная почта: kauke69@mail.ru

Стиль Ретро и ретро-украшения

Мы прекрасно знаем, что все новое - это хорошо забытое старое, поэтому нас часто вдохновляют образы из прошлого, и мы применяем к ним термин "ретро". В Википедии говорится: "Ретро - это устаревший или просто старый стиль, тенденции или мода из прошлого, которые в настоящее время снова стали нормой и опять функционируют." Ретро-образы и элементы моды используются в современном искусстве, моде, рекламе, СМИ и т.д. Как правило, ретро подразумевает нечто старое, которому по крайней мере 15 или 20 лет. Например, применительно к одежде из 1980-х или 1990-х годов уже можно употреблять термин "ретро". В общем смысле, слово "ретро" означает "достаточно старое".

Изучая историю ювелирного искусства и его периодизацию, в статьях историков мы обнаруживаем поразительный факт, который может сбить с толку. Оказывается, существует определенный стиль ювелирных украшений под названием "Ретро" - применительно к изделиям, созданных примерно между 1935 и 1945 (хотя на самом деле до 1950) годами! Это наименование стиля было дано украшениям главой ювелирного отдела аукционного дома Кристи в Нью-Йорке в начале 1970-х годов Франсуа Курье (Francois Curiel). Итак, нужно различать просто старые ретро-украшения и ювелирные изделия в стиле Ретро!

Стиль Ретро, или "Коктейль", как его иногда называют, возник во Франции. Его первые знаковые образцы были созданы ювелирами дома "Van Cleef & Arpels", которые подготовили коллекцию ювелирных украшений, выставленную на Всемирной выставке 1939 года в Нью-Йорке. Когда вспыхнула Вторая мировая война, выставочные украшения остались в Нью-Йорке, где они послужили образцами для американских дизайнеров ювелирных изделий до конца войны и оказали большое влияние на их творчество.

Ювелирные изделия в стиле Ретро постоянно показывались в это время в голливудских фильмах. Они были очень яркими и красочными, смелыми, сложными, крупными и объемными, с использованием розового, желтого и зеленого полированного золота. Обычные украшения того периода отражали блеск и очарование, которые Голливуде пропагандировал во время кризиса. В моде были большие коктейль-кольца, часы, колье, браслеты из больших эементов и с подвесками, крупные клипсы и броши. Многое оставалось неопределенным в отношении бумажных денег, и в период экономического скептицизма изделия из драгоценных металлов и драгоценных камней представляли собой вложение капитала.

Полный текст статьи "Стиль Ретро и ретро-украшения"

Журнал "Perlen Poesie". Выпуск 15

10-го декабря 2012 года готовится к выходу 15-й номер журнала "Perlen Poesie"! В выпуске читайте:

•  Почерпните вдохновение в новых "геометрических" работах мастера из Лондона Джин Пауэр и создайте колье "Рио" в "бразильских" цветах.
 
•  Почувствуйте прелесть ярких красок Мексики - изюминкой является ожерелье "Фрида" мастера из США Ани Шлотман (часть 1).
 
•  Классические праздничные работы ждут вас - ожерелья "Грета Гарбо" и "Анам".
 
•  Кстати: в этом выпуске также имеется что-то для мужчин...

Подписка на журнал "Perlen Poesie"
 

Perlen Poesie Magazine. Issue 15

Журнал "Perlen Poesie" в США:
 
Бисерный магазин "Beads by Blanche"
 
Вебсайт компании "Bobby Bead, Inc."

Пражский бисерный фестиваль

RokajlFest in Prague, Czech Republic

2-3 марта 2013 года в городе Прага, Чешская Республика, пройдет третий ежегодный бисерный фестиваль "RokajlFest 2013". Фестиваль организуется бисерным интернет-магазином OKTAbeads.eu с целью популяризации и развития рукодельного творчества в целом и бисероплетения в частности.

Спонсорами фестиваля в этом году являются компании Прециоза ("Preciosa Ornela") и Мацуно ("M.G.B. Matsuno Beads"). На фестивале состоится выставка-продажа товаров для рукоделия и изделий ручной работы, мастер-классы, а также конкурс, который в этом году проводится среди украшений из бисера.

Приз за первое место - подарочный сертификат на сумму 460 долларов, за второе - 250 долларов и за третье - 150 долларов. Компания "Preciosa Ornela" учредила специальный приз за лучшее украшение из чешского бисера. Более подробно об условиях участия в конкурсе можно прочитать на сайте www.rokajlfest.com в разделе "Конкурс OKTAbeads 2013". Вопросы можно задать организатору мероприятий Григорию Жеваеву по электронной почте org@rokajlfest.com. Добро пожаловать!

Бисерный фестиваль "RokajlFest 2013"
 
Победители OKTAbeads 2012

Бисер: виды, размеры, покрытия

История стеклянного бисера

Попробуйте набрать в строке поиска Гугла выражение "чешская классификация бисера" - и вы удивитесь тому количеству вебсайтов, которые старательно копируют друг у друга... Нет, не классификацию, а приблизительное описание некоторых видов чешского бисера. По аналогии уже появилась "русская классификация"! Бедные японцы, американцы, французы и все остальные жители планеты, увлекающиеся бисероплетением! И как они, не зная "чешской" и "русской" классификации, ориентируются в бисерном океане? У них ведь нет подобной сортировки! Кстати, сами чехи даже не подозревают о существовании этой, с позволения сказать, "классификации"!

Три года назад Ольга Петтерссон из Швеции написала цикл статей, которые рассказывают об истории стеклянного бисера и которые вполне можно считать лучшей попыткой классифицировать бисер по разным критериям. Статьи (по сути - настоящие исследования) написаны на хорошем уровне и дают достаточно четкое представление о многих моментах, о которых у части мастеров очень поверхностное представление. Хотим напомнить вам об этих статьях - ничего лучше на просторах рунета с тех пор не появилось, да и навряд ли появится в ближайшем будущем.

История стеклянного бисера. Часть 1
 
История стеклянного бисера. Часть 2
 
Бисер - форма и размеры
 
Цвета и покрытия бисера
 
Стойкость "металлического" бисера

Зоин уголок

Gemstone and beaded jewelry designer Zoya Gutina

Обидно, что так пока и не добралась до отпускных фотографий и не выполнила обещание показать их вам. Пусть это будет еще одним моим подарком нашим подписчикам к Новому году! А об остальных вы узнаете из выпуска, анонс мы не делаем, но сюрпризы будут, так что готовьтесь!

Делать подарки всегда приятно, получать их - тоже. Правда, если они специфические (типа бисера и других материалов), то это связано и с хлопотами, и с ответственностью. Хочется ведь не ударить в грязь лицом перед дарителем.

В прошлом месяце я закончила колье "Сочные ягоды осени" с бисером лампворк работы Михаила Иванова, а совсем недавно я сделала колье "Болгарские маки" с керамическими подвесками, сделанными мастерами Владиславом и Кременой Ивановыми из студии "Голем Дизайн" (Golem Design Studio).

А вообще, я в предвкушении рождественского сезона, и студия моя перед "Днем открытых дверей", который проводился 29-го ноября, была уже по-новогоднему украшена. Теперь можно отдать все силы предпраздничным продажам! Так, проверить... Заявки на участие в двух выставках отправлены - может, мне повезет и члены жюри сделают выбор в мою пользу... Материалы для большой книжной публикации посланы и приняты... Конкурс "Мода и цвет" объявлен, спонсоры ждут не дождутся, когда можно будет сделать подарки его победителям... Материалы для очередного новогоднего выпуска уже поступают... Одним словом, пока полный порядок! Чего желаю и моим читателям!

Наш календарь

Exhibition 'Volshebniy Larets' Выставка прикладного искусства "Волшебный ларец 2012"

18 - 29 декабря 2012 года
Музей "Садовое кольцо"
Проспект Мира, д. 14
Москва, Россия

Некоммерческое партнерство "Содействие развитию народного творчества 'Вольные мастера'" и ГБУК г. Москвы Музей "Садовое кольцо" приглашают посетить выставку прикладного искусства "Волшебный ларец 2012". Время работы выставки: вторник - воскресенье с 10 до 18 часов, четверг - с 10 до 21 часа. Вход бесплатный. Специальные мероприятия:

          18 декабря в 13.00 - открытие выставки
          24 декабря в 13.00 - дефиле
          29 декабря в 15.00 - закрытие выставки

Ежедневно будут проводиться консультации и слайд-шоу работ мастеров. Дополнительную информацию можно получить на сайтах www.volnymastera.ru и www.meshchanka.ru.

Bead Society of Greater NY Holiday Craft Fair Bead Society of Greater NY Holiday Craft Fair

Суббота, 8 декабря 2012 года, 10.00 - 17.00
Большой зал
Институт моды
28-я улица запад (между 7-й и 8-й авеню)
Нью-Йорк, штат Нью-Йорк

Бисерное сообщество Большого Нью-Йорка проводит праздничную ярмарку рукоделий. Материалы, украшения, аксессуары и многое другое; свыше 50 продавцов. Вход свободный. Для получения дополнительной информация пройдите на сайт www.nybead.org, пишите по электронной почте info@nybead.org или звоните по телефону 212-591-1127.

Примечание

Если вы видите газету в некачественном формате, пройдите по ссылке: Ноябрьский выпуск
 
Если вы хотите почитать предыдущие выпуски нашей газеты, пройдите по ссылке: Архив газеты

If you do not want receive our newsletter and you wish to remove your email address from our mailing list, please click the following link to unsubscribe.