увеличить

Симбирцит - термин, обозначающий одну из многочисленных разновидностей минерала кальцита, это полупрозрачный камень желтых и красноватых оттенков. Он блестит как стекло или шелк, хрупок, легко обрабатывается и полируется. Этот камень также называют "волжский янтарь" и "симбирский кальцит".

Можно сказать, что в симбирците как в породе воплощена история минералогии: он представляет собой сложную композицию пирита, гематита, перламутра и мраморного оникса, которая появилась на Земле тысячи лет назад, когда ее населяли динозавры.

увеличить

Иногда кристаллы прорастали в отверстиях ракушек-аммонитов, которые в мезозойскую эру населяли древние моря вместо современных рыб, не существовавших в то время, образуя "аммонитовый" симбирцит. Это самый необычный камень, который не нуждается в обработке. "Жильный" симбирцит чаще встречается в виде кристаллов и друз.

Оранжевые, зеленые, красные, черные, коричневые и белые полосы камня в сочетании с бисером и с блестящими зернами "золота дураков", пирита, создают впечатление живой картины осенних цветов, тепла и радости.

Ни одна из составных частей добываемых камней симбирцита не похожа на другую, они кажутся "дальними родственниками". Симбирцит называют "волжский янтарь" за некоторое внешнее сходство - но его кристаллы больше напоминает на срезе реальный янтарь, который объединил много красочных видов ископаемых смол.

Полный текст статыи о симбирците

На конкурсном сайте есть раздел "Вопросы и ответы", где многому даны объяснения. Но вопросы поступают каждый год, некоторые повторяются, а другие новые. Мы постарались собрать наиболее важные из них (это иногда были критические высказывания, а иногда - мысли вслух) и постарались ответить на них.

Поверил Я алгеброй гармонию

Интересно задумано. Но все эти нынешние "триады" кажутся удивительно негармоничными. Кто их придумывает? Ни гармоничного сочетания, ни комплиментарного контраста плюс все такое немножко пастельное. Брррр.

Триады составляются коллективом MyLovelyBeads.com. На вопрос о гармоничности сочетаний лучший ответ содержится в многочисленных комментариях к конкурсным работам в блогах и на сайтах их авторов: "Ах, какое замечательное сочетание цветов Вы придумали!" (мы это воспринимаем как комплимент в наш адрес). Одна из задач конкурса - пробудить у мастеров интерес к необычным комбинациям (как в цвете, так и в материалах). А если серьезно, то, неcмотря на кажущуюся негармоничность некоторых триад, дизайн работы будет зависеть от "количества" каждого цвета. Кстати, комплиментарные цвета не всегда контрастные, и мастер, в конце концов, сам решает, какие цвета в его работе будут основными, а какие - комплиментарными.

Почему "мода и цвет"?

А вообще, в таких комбинациях цвета я бы из принципа делать ничего не стала. Мне кажется, моду и цвет кто-то из устроителей конкурса неправильно понял.

Высказавшийся неправильно понял, точнее, совсем не понял идею конкурса, содержащуюся в его преамбуле. Работать или не работать с предложенными цветами - личное дело каждого.

Ах, как много мы не видели!

Но я еще ни разу не видела, чтобы цвета сезона предлагали вперемешку комбинировать. Например, этим летом будут модными черный с белым, оранжевый, джинса, но нигде никто не предлагает их все в одном платье вместе использовать.

В конкурсе в каждой работе предлагается использовать в качестве доминирующих не все, а только три из десяти цветов моды сезона. Кстати, на Нью-Йоркской неделе моды, по результатам которой определяется "горячая" десятка, в новых моделях одежды, обуви и аксессуаров можно встретить сочетания и двух, и трех будущих модных цветов.

Маска, я тебя знаю!

Как я это понимаю, судья не должен знать заранее, где чья работа, и судить непредвзято. Судьи не находятся в вакууме, и весьма вероятно, что увидят авторство работ при выкладке их на БИ, Ярмарке, Фейсбуке или Вконтакте.

Судьи не находятся в вакууме, поэтому, если они очень-очень захотят, то узнают имена авторов многих работ, особенно если работы созданы не безвестными мастерами. Судя по наблюдениям, члены жюри не посещают ни БИ, ни Ярмарку, ни в Вконтакте. На Фейсбуке возможность пересечься с двумя судьями у некоторых участников есть, но не факт, что судьи заметят выставленную там конкурсную работу. Некоторые судьи вообще не бывают (или практически не бывают) в социальных сетях. Кроме того, у зарубежных судей нет такой привычки: американцы голосуют за американцев, шведы - за шведов, а японцы - за японцев, и все вместе они голосуют против русских. Думающие иначе глубоко заблуждаются.

Одна или три?

Это нормально, что после отправки появляется сообщение "Вы отправили на конкурс эту фотографию" и появляется картинка одного фото, а их ведь было три?

В условиях, когда в заявке отправляют файлы, превышающие по размеру предусмотренные правилами в 5-8 раз, показ всех трех отправленных фотографий может занять и 5, и 10 минут, и вообще остановить систему. Призывы читать и соблюдать незамысловатые подробнейшие правила действуют далеко не на всех, и нам в некоторых случаях пришлось подстраиваться под участников. Тем не менее, "русская" половина системы нуждается в доработке, и это будет сделано.

Не 12 разгневанных мужчин, а 5 доброжелательных женщин

А еще не знаю, насколько целесообразно было тыкаться в конкурс с вышитой работой, где жюри все - мастера плетения. Мне кажется, что плетеные работы более высоко ценятся, чем вышитые.

Жюри составляется так, чтобы там были как любители и профессионалы бисерного дела, так и профессиональные художники со специальным образованием, чтобы они были из стран с разными бисерными традициями, чтобы были разного возраста, чтобы их собственные специализации представляли разнообразие стилей в бисерном творчестве. Работы, разумеется, оцениваются и по трудоемкости, но в гораздо большей степени по дизайну и творческому уровню. Судейство, каким бы объективным ни было, тем не менее всегда останется субъективным, и это следует принимать как данность.

Не- и законченные украшения

А почему категория называется "Законченные украшения", будто в другой категории украшения не законченные? Есть "Украшения из мелкого бисера", пусть будут "Украшения с добавлением небисерных материалов".

Копья по поводу названия категории не ломали ни с кем, но голову поломали. И пришли к решению: пусть будет не совсем корректное, но традиционное, а поэтому понятное многим, название.

Гюльчетай, открой личико!

А в чем смысл непоказывания работ? Ну ладно, до начала конкурса, но потом-то зачем? Без фамилий вполне можно целиком показать.

Хотелось, чтоб была интрига. Чтобы при онлайн-голосовании работы, не прошедшие в финал, не отвлекали и не вызывали споров и священных войн: "Я удивляюсь, как эта работа не прошла в финал! - Опять наших зажимают! - Все равно твоя работа самая лучшая! - Среди финалистов и посмотреть нечего! - У судей, наверное, глаза на затылке! - Не знаю, что у жюри со вкусом! - Непонятно, по каким критериям жюри отбирало финалистов! - Судьи иногда не понимают очень тонкие работы!"

Все течет, все меняется

А вообще, смотрю, сроки сдвинулись. В 2011 году 22 июня мастера уже выставляли в альбомы свои работы-победители. Значит, в те годы к концу июня конкурс уже полностью заканчивался.

В 2010 и в 2011 году были одни и те же сроки, и конкурс заканчивался 1-го июня. В прошлом году в связи с резко возросшим потоком конкурсных работ, добавлением новых призов и изменившейся в связи с этим процедурой определения победителей сроки были немного сдвинуты. В этом году сроки те же, что и в 2012 году.

Третий фестиваль "Beaders Best Bead Art Fair" состоится 24-25 августа 2013 года в выставочном центре MesseHalle Hamburg-Schnelsen. Просторное выставочное помещение, много комнат для проведения мастер-классов, кондиционированный воздух, - условия на будущем фестивале будут намного лучше. Участники фестиваля могут зарезервировать комнаты в ближайшей гостинице "Hotel Park Inn Hamburg Nord" по специальным ценам (нужно использовать код: "Perlenkunst-Messe"). Подробную информацию вы можете найти на сайте perlen-poesie.de. Верена Грин-Крист (Verena Greene-Christ) готова ответить на все ваши вопросы, пишите ей по адресу: v.greene-christ@perlen-poesie.de.

Мастер-классы на фестивале начинаются на день раньше, 23-го числа. В этом году много новых преподавателей, которые, тем не менее, уже успели себя прекрасно зарекомендовать. Среди них: Зоя Гутина, Сабина Липперт, Патриция Маккурт, Соноко Нозу, Мэгги Рощик, Мириам Шимон, Ольга Петтерссон, Ева Добос, Ольга Хазеродт, Надя Шмид-Мюллер, Лора Эндрюс, Галина Бэр, Уте Клуве, Елена Марковская-Крылова, Юлия Бахмайер, Светлана Каримова, Эвелин Тудт, Наля Гербер, Светлана Саметис и другие мастера.

Цена на каждый мастер-класс включает в себя набор материалов, инструкцию, налоги, стоимость входного билета на шоу. Если студент не сможет закончить работу во время занятия, он сможет сделать это самостоятельно дома.

Мастер-классы на фестивале в Гамбурге
 
Колье "Солнечный свет"
 
Колье "Бежевое кружево"
 
Колье "Одинокий бронзовый лист"

Одни конкурсы заканчиваются, другие еще продолжаются, а третьи уже завершились. Конкурс "Цветочное колье", который проводился основателями блога Perles et Dent'Elles Blog (Coco-Labijoutisse, Nouchka, Veronik, Zaza), несмотря на сравнительно небольшое количество участников, двадцать девять, стал интересным явлением, а именно: это был конкурс творчества мастеров плетения.

Увы, русские традиции бисероплетения стремительно теряются в угоду другим бисерным техникам, поэтому честь и хвала организаторам конкурса "Цветочное колье", всем участникам, его спонсорам и судьям, которые развивают и совершенствуют навыки плетения! Наши поздравления всем, кто так или иначе принял участие в состязании, и особенно - победителям!

Конкурс "Цветочное колье". Победители

Фестиваль искусств в Анн Арбор

17-20 июля 2012 года
Анн Арбор, Мичиган

Основанный в 1960 году фестиваль вполне можно назвать "патриархом" самых успешных подобных мероприятий в Соединенных Штатах. Сейчас в городе Анн Арбор (штат Мичиган) одновременно проводятся четыре фестиваля, но все они ведут начало от "Уличного фестиваля":

Фестивали в Анн Арборе собирают до 500 тысяч посетителей со всех уголков США. Сымый первый, "Уличный фестиваль", согласно опросу журнала "American Style" в 2004 году назван "Фестивалем номер 1" и с тех пор постоянно входит в десятку крупнейших подобных мероприятий в США.

Главная цель устроителей фестивалей - знакомить людей с современным искусством и декоративно-прикладным творчеством, пропагандировать их и дать возможность художникам и мастерам обменяться идеями и представить широкой публике результаты своего труда.